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Joy Division～New Orderで活躍するバーナード・サムナーのギターに迫る。『Unknown Pleasures』の残響から、コーラス／ディレイ主体の透明感あるトーンまで、機材と作り方、シンセ／リズムマシンとの融合、公式映像も。歪みを抑えた広がりの秘訣や、ポストパンク・リバイバルへの影響。Blue Monday、Bizarre Love Triangle、Regretでの実例を解説。

Neal Schon（ニール・ショーン）のサウンドを徹底解説。Journey代表曲で響く泣きのトーンや豊かなサステイン、Gibson・PRS×Marshall／EVHの機材構成、最新モデリング機材活用、さらに低価格帯で再現できる代替機材も紹介。

ニューヨーク発のポストパンクリバイバルを牽引するInterpolのギタリスト、ダニエル・ケスラーの音作りを解説。切れ味あるアルペジオと透明感あるクリーントーンが楽曲を支える独自のサウンドに迫ります。

Tom Morello（RATM／Audioslave）の唯一無二のギターサウンドを徹底解説。ワーミーやスクラッチ奏法、シンプルなMarshallセットから生まれる革新的トーンと機材構成、表現哲学を紹介。

The StrokesのギタリストNick Valensiのサウンドを解説。鋭いミッドレンジとドライなトーン、Epiphone RivieraとFenderアンプを軸にしたセッティングや代表曲でのプレイスタイルを紹介します。

Toolのギタリスト、アダム・ジョーンズの独創的サウンドを徹底解説。ポリリズムを活かしたリフ、複数アンプの帯域分担、Marshall×Diezelの組み合わせによる重厚で立体的なトーンと使用機材を紹介。

ザ・ストロークスのギタリスト、アルバート・ハモンド・Jr.の独自のサウンドを徹底解説。ストラトキャスターのクリーントーンやローファイな音作り、使用ギター・アンプ・エフェクター、EQ設定まで紹介。

フランク・ザッパ（Frank Zappa）の唯一無二のギタートーンを徹底解説。ロック・ジャズ・前衛を融合し、倍音豊かなリードと実験的なエフェクト使いで生まれる独創的サウンド、使用機材やEQセッティングを紹介。

マニック・ストリート・プリーチャーズのギタリスト、ジェームズ・ディーン・ブラッドフィールドのサウンドを徹底解説。硬質なリフから透明感あるリード、愛用ギターやアンプ・エフェクターまで音作りの核心に迫ります。

ステレオフォニックスのケリー・ジョーンズのギターサウンドを徹底解説。シンプルで力強いリフから柔らかなクリーンまで、愛用ギターやアンプ、機材遍歴と音作りの秘密に迫ります。