始めに（特徴紹介）
KANA-BOONのギタリスト古賀隼斗は、現代のロックシーンにおいて独特のサウンドアプローチで注目を集める存在です。
彼のプレイスタイルは、疾走感のあるパワーコードと繊細なアルペジオを巧みに使い分ける多彩さが特徴的。
特に「シルエット」や「フルドライブ」といった代表楽曲では、歪みを効かせたパワフルなリフから、クリーントーンでの美しいアルペジオまで幅広い表現力を披露しています。
古賀くんのサウンドが多くのギタリストから注目される理由は、そのバランス感覚にあります。
現代的なハイゲインサウンドでありながら、どこか温かみのあるヴィンテージライクな質感を併せ持つ音色。
これは彼の機材選択が非常に計算されているからこそ実現できるサウンドなのです。
KANA-BOONの楽曲では、バンドアンサンブルの中でギターが果たす役割が明確に設計されており、古賀氏はそれに応えるべく細かなサウンドメイキングを行っています。
リズムギターとしての厚みと、リードギターとしての切れ味を両立させる音作りは、まさに現代のバンドサウンドの理想形と言えるでしょう。
特にライブにおける存在感は圧倒的で、大きなハコでも埋もれることのない芯のあるサウンドを実現しています。
使用アンプ一覧と特徴【KANA-BOON・古賀隼斗】
古賀隼斗のアンプ選択は、彼のサウンドコンセプトを如実に表している部分です。
メインアンプとして使用されているBogner EcstasyとMarshall JCM900の組み合わせは、現代的なハイゲインサウンドとクラシックなマーシャルトーンを融合させた絶妙なバランスを生み出しています。
Bogner Ecstasyは、その名の通り「恍惚」を意味するアンプヘッドで、多チャンネル設計によって幅広いサウンドバリエーションを持つのが特徴。
古賀氏はこのアンプのクリーンチャンネルから高ゲインチャンネルまでを使い分け、楽曲の展開に応じた細かな音色変化を実現しています。
特にBognerの持つ中域の豊かさは、バンドアンサンブルの中でギターが埋もれることなく、しっかりとした存在感を発揮する要因となっています。
一方のMarshall JCM900は、90年代のオルタナティブロックシーンを支えた名機として知られ、古賀氏のサウンドにクラシックなロックトーンの要素を加えています。
JCM900特有の中低域の迫力と、高域の抜けの良さは、KANA-BOONの楽曲に欠かせない疾走感を演出する重要な要素。
ライブハウスからアリーナクラスの会場まで、どんな環境でも安定したパフォーマンスを発揮するこのアンプの信頼性も、ツアーを重ねるバンドにとって非常に重要な選択基準となっています。
| 機材名 | メーカー | Amazon最安値URL | アーティスト | ギタリスト | 備考 |
|---|---|---|---|---|---|
| Ecstasy | Bogner | https://www.amazon.co.jp/s?k=Bogner+Ecstasy&tag=aki1446-22 | KANA-BOON | 古賀隼斗 | メインアンプとして使用。多チャンネル設計で楽曲展開に応じた音色変化を実現 |
| JCM900 | Marshall | https://www.amazon.co.jp/s?k=Marshall+JCM900&tag=aki1446-22 | KANA-BOON | 古賀隼斗 | クラシックなマーシャルトーンを担当。疾走感のあるサウンドに貢献 |
使用ギターの種類と特徴【KANA-BOON・古賀隼斗】
古賀隼斗のギター選択は、彼の音楽的なバックグラウンドと現在のサウンドコンセプトを反映した非常に戦略的なものです。
メインギターとして愛用されているGibson Les Paul Studioは、クラシックなレスポールサウンドでありながら、コストパフォーマンスに優れたモデルとして多くのプロギタリストに選ばれています。
古賀氏は特にフロントピックアップをVan Zandt ROCKに交換しており、これによってより現代的で抜けの良いサウンドを実現しています。
Gibson Les Paul（P90搭載モデル含む）の使用も注目すべき点です。
P90ピックアップは、ハムバッカーとシングルコイルの中間的な特性を持ち、独特の中域の厚みと高域の艶やかさが特徴。
KANA-BOONの楽曲に見られる、パワフルでありながら繊細な表現力は、このP90搭載モデルによるところが大きいと考えられます。
特にアルペジオパートや、クリーントーンでのバッキングにおいて、その真価を発揮しています。
Fender JazzmasterとStratocasterの使用は、古賀氏のサウンドパレットの幅広さを示しています。
Jazzmasterは、その独特のオフセットボディと特殊なピックアップによって、他のギターでは得られない個性的なサウンドを持つモデル。
古賀氏は楽曲の色彩感を変える際に、このJazzmasterを効果的に使用していると推測されます。
一方のStratocasterは、シングルコイルピックアップによる明瞭でクリアなサウンドが魅力で、バンドサウンドの中でも埋もれない存在感を発揮します。
また、近年ではRYOGA製のシグネチャーモデルも発売されており、これは古賀氏自身が「ファンの手が届きやすい価格で」という要望から生まれたモデル。
ホンジュラスマホガニーを使用したボディとネック、そしてVan Zandtピックアップの搭載により、本格的な古賀サウンドを比較的手頃な価格で体験できる設計となっています。
アーミング機能も搭載されており、KANA-BOONの楽曲で多用されるアーミング奏法にも対応した実用的な仕様です。
Shin’s Music Perfect Volume HYBRIDは、単なるボリュームペダルという枠を超えた機能性を持つ特殊な機材。
音量調整だけでなく、音質の劣化を防ぐバッファー機能や、エフェクトループ機能も搭載されており、ライブでの音質管理において重要な役割を果たしています。
| 機材名 | メーカー | Amazon最安値URL | アーティスト | ギタリスト | ギターの種類 | 備考 |
|---|---|---|---|---|---|---|
| Les Paul Studio | Gibson | https://www.amazon.co.jp/s?k=Gibson+Les+Paul+Studio&tag=aki1446-22 | KANA-BOON | 古賀隼斗 | エレキギター | メインギター。フロントPUをVan Zandt ROCKに交換済み |
| Les Paul (P90搭載) | Gibson | https://www.amazon.co.jp/s?k=Gibson+Les+Paul+P90&tag=aki1446-22 | KANA-BOON | 古賀隼斗 | エレキギター | P90ピックアップによる独特な中域の厚みが特徴 |
| Jazzmaster | Fender | https://www.amazon.co.jp/s?k=Fender+Jazzmaster&tag=aki1446-22 | KANA-BOON | 古賀隼斗 | エレキギター | オフセットボディの個性的なサウンドで楽曲の色彩感を演出 |
| Stratocaster | Fender | https://www.amazon.co.jp/s?k=Fender+Stratocaster&tag=aki1446-22 | KANA-BOON | 古賀隼斗 | エレキギター | シングルコイルによる明瞭でクリアなサウンド |
| Perfect Volume HYBRID | Shin’s Music | https://www.amazon.co.jp/s?k=Shin’s+Music+Perfect+Volume&tag=aki1446-22 | KANA-BOON | 古賀隼斗 | ボリュームペダル | バッファー機能付きの高機能ボリュームペダル |
使用エフェクターとボード構成【KANA-BOON・古賀隼斗】
古賀隼斗のエフェクターボード構成は、現代のプロギタリストの理想形とも言える非常に計算された設計になっています。
特筆すべきは、Eventideの三大エフェクター（TimeFactor、ModFactor、PitchFactor）をMIDIコントローラーARC-3で統合制御している点。
古賀氏自身も「一つ押せば全部の設定が変わり、メモリを呼び出せます。ライブでは必須のエフェクター」とコメントしており、ライブパフォーマンスの精度向上に大きく貢献しています。
歪み系エフェクターの選択も非常に戦略的です。
Ibanez TS9は定番のオーバードライブとして、アンプの歪みをプッシュする用途で使用。
BOSS OS-2は、オーバードライブとディストーションを組み合わせた独特のサウンドが特徴で、KANA-BOONの楽曲に見られる多層的な歪みサウンドを実現しています。
MAXON ROD880とProvidence FLAME DRIVEは、より高品位な歪みとブースト効果を提供し、特にソロパートでの音の立ち上がりと存在感向上に重要な役割を果たしています。
KLON CENTAURの使用は、古賀氏のサウンドに対するこだわりを表す象徴的な機材です。
このペダルは「透明な歪み」として知られ、原音の質感を保ちながら音の密度と倍音を豊かにする効果があります。
electro-harmonix BIG MUFFは、クラシックなファズサウンドの代表格として、楽曲の雰囲気作りやソロパートでの個性的な音色創出に使用されています。
空間系エフェクターの組み合わせも見逃せません。
BOSS DD-7は基本的なディレイサウンドを担当し、Eventide TimeFactorでより複雑で高品位なディレイ・リバーブ効果を追加。
この二段構えのアプローチにより、シンプルなスラップバックディレイから、アンビエントな空間演出まで幅広いサウンドメイキングが可能になっています。
Eventide PitchFactorは、ピッチシフト効果だけでなく、ハーモナイザーとしても機能し、一人で多重ハーモニーを演出する際に重要な役割を果たします。
モジュレーション系では、BOSS CE-5とEventide ModFactorの組み合わせが印象的。
CE-5は定番のコーラスサウンドを担当し、特にクリーントーンでのアルペジオパートで美しい揺らぎ効果を演出。
ModFactorでは、より複雑なモジュレーション効果を作り出し、楽曲の展開に応じた細やかな音色変化を実現しています。
DigiTechのWhammy系ペダル（Whammy、Whammy DT）の使用は、KANA-BOONの楽曲に見られる現代的なアプローチを象徴しています。
これらのペダルにより、リアルタイムでのピッチベンド効果やオクターブ効果を駆使し、楽曲にダイナミズムと現代的な質感を加えています。
VOX V847のワウペダルと合わせて、表現力豊かなリードプレイを支える重要な要素となっています。
| 機材名 | メーカー | Amazon最安値URL | アーティスト | ギタリスト | エフェクターの種類 | 備考 |
|---|---|---|---|---|---|---|
| TS9 | Ibanez | https://www.amazon.co.jp/s?k=Ibanez+TS9&tag=aki1446-22 | KANA-BOON | 古賀隼斗 | オーバードライブ | 定番オーバードライブ。アンプのプッシュ用途で使用 |
| OS-2 | BOSS | https://www.amazon.co.jp/s?k=BOSS+OS-2&tag=aki1446-22 | KANA-BOON | 古賀隼斗 | オーバードライブ | オーバードライブ＋ディストーションの複合エフェクター |
| ROD880 | MAXON | https://www.amazon.co.jp/s?k=MAXON+ROD880&tag=aki1446-22 | KANA-BOON | 古賀隼斗 | オーバードライブ | 高品位なオーバードライブ。音の立ち上がりを重視 |
| FLAME DRIVE | Providence | https://www.amazon.co.jp/s?k=Providence+FLAME+DRIVE&tag=aki1446-22 | KANA-BOON | 古賀隼斗 | オーバードライブ | 高品位な歪み。ブースター効果も高く評価 |
| CENTAUR | KLON | https://www.amazon.co.jp/s?k=KLON+CENTAUR&tag=aki1446-22 | KANA-BOON | 古賀隼斗 | オーバードライブ | 透明な歪みで知られる高級エフェクター |
| BIG MUFF | electro-harmonix | https://www.amazon.co.jp/s?k=electro-harmonix+BIG+MUFF&tag=aki1446-22 | KANA-BOON | 古賀隼斗 | ファズ | クラシックなファズサウンドの代表格 |
| Micro Amp | MXR | https://www.amazon.co.jp/s?k=MXR+Micro+Amp&tag=aki1446-22 | KANA-BOON | 古賀隼斗 | ブースター | シンプルなクリーンブースター。特に評価が高い |
| DD-7 | BOSS | https://www.amazon.co.jp/s?k=BOSS+DD-7&tag=aki1446-22 | KANA-BOON | 古賀隼斗 | ディレイ | 基本的なディレイサウンドを担当。複数使い分けあり |
| TimeFactor | Eventide | https://www.amazon.co.jp/s?k=Eventide+TimeFactor&tag=aki1446-22 | KANA-BOON | 古賀隼斗 | ディレイ | MIDI連動で高品位なディレイ・リバーブ効果 |
| PitchFactor | Eventide | https://www.amazon.co.jp/s?k=Eventide+PitchFactor&tag=aki1446-22 | KANA-BOON | 古賀隼斗 | ピッチシフター | ピッチシフト・ハーモナイザー機能をMIDI制御 |
| CE-5 | BOSS | https://www.amazon.co.jp/s?k=BOSS+CE-5&tag=aki1446-22 | KANA-BOON | 古賀隼斗 | コーラス | 定番コーラス。クリーントーンでの美しい揺らぎ効果 |
| ModFactor | Eventide | https://www.amazon.co.jp/s?k=Eventide+ModFactor&tag=aki1446-22 | KANA-BOON | 古賀隼斗 | モジュレーション系 | 複雑なモジュレーション効果をMIDI制御 |
| V847 | VOX | https://www.amazon.co.jp/s?k=VOX+V847&tag=aki1446-22 | KANA-BOON | 古賀隼斗 | ワウペダル | クラシックなワウサウンドでリードプレイを演出 |
| Whammy | DigiTech | https://www.amazon.co.jp/s?k=DigiTech+Whammy&tag=aki1446-22 | KANA-BOON | 古賀隼斗 | ピッチシフター | リアルタイムピッチベンド効果で現代的なサウンド |
| Whammy DT | DigiTech | https://www.amazon.co.jp/s?k=DigiTech+Whammy+DT&tag=aki1446-22 | KANA-BOON | 古賀隼斗 | ピッチシフター | Whammyの進化版。ドロップチューニング機能も搭載 |
| Pitchblack | KORG | https://www.amazon.co.jp/s?k=KORG+Pitchblack&tag=aki1446-22 | KANA-BOON | 古賀隼斗 | ダイレクトボックス | 高精度チューナー。暗いステージでも視認性抜群 |
| PERFECT VOLUME ORIGINAL | Shin’s Music | https://www.amazon.co.jp/s?k=Shin’s+Music+PERFECT+VOLUME&tag=aki1446-22 | KANA-BOON | 古賀隼斗 | ボリュームペダル | 音質劣化を防ぐ高品質ボリュームペダル |
| ARC-3 | FREE THE TONE | https://www.amazon.co.jp/s?k=FREE+THE+TONE+ARC-3&tag=aki1446-22 | KANA-BOON | 古賀隼斗 | スイッチングシステム | MIDIコントローラー。Eventideシリーズとの連動制御 |
| PT-1D | FREE THE TONE | https://www.amazon.co.jp/s?k=FREE+THE+TONE+PT-1D&tag=aki1446-22 | KANA-BOON | 古賀隼斗 | パワーサプライ | パワーディストリビューター。エフェクターボードの電源管理 |
音作りのセッティング・EQ・ミックスの工夫【KANA-BOON・古賀隼斗】
古賀隼斗の音作りにおける最大の特徴は、「バンドアンサンブルの中での存在感」と「楽曲の展開に応じた音色変化」の両立にあります。
彼のEQセッティングは、中域を中心とした周波数特性の調整により、ベースやドラムス、ボーカルとの住み分けを明確にしています。
特に500Hz～2kHzの中域帯域において、楽曲のキーや展開に応じて細かな調整を行い、リズムギターとしての厚みとリードギターとしての切れ味を使い分けています。
アンプのEQ設定においては、Bogner Ecstasyでは比較的フラットな設定をベースとし、楽曲やライブハウスの音響特性に応じてTreble、Middle、Bassを微調整。
一般的には、Treble：6、Middle：7、Bass：5程度の設定からスタートし、会場の響きに合わせてMiddleを6～8の範囲で調整することが多いとされています。
Marshall JCM900使用時は、より攻撃的なサウンドを求める楽曲において、Presenceを上げ気味に設定し、高域の抜けを重視したセッティングを採用。
エフェクターのセッティングにおいては、Eventideシリーズの複雑な設定が注目されます。
TimeFactorでは、基本的なスラップバックディレイ（120ms程度）から、アンビエントな空間演出のための長めのディレイ（400ms～800ms）まで、楽曲の構成に応じて使い分け。
フィードバック設定は楽曲のテンポに合わせて調整し、特にバラード楽曲では25～35%、アップテンポな楽曲では15～25%程度に設定することで、音の濁りを防ぎながら適度な空間感を演出しています。
歪み系エフェクターの使い分けも非常に戦略的です。
基本的なリズムギター用途ではIbanez TS9をアンプのフロントに接続し、Gain：3、Tone：6、Level：7程度の設定でアンプの歪みをプッシュ。
ソロパートではProvidence FLAME DRIVEを追加し、さらにMXR Micro Ampでブーストをかけることで、音量と音の密度を同時に向上させています。
KLON CENTAURは、クリーントーンからクランチサウンドへの橋渡し的な役割で使用され、Gain：2、Treble：12時、Output：2～3時程度の設定で、原音の質感を保ちながら音の厚みを加えています。
ライブでのチャンネル切り替えも重要な要素です。
楽曲の構成に応じて、イントロはクリーンチャンネル、Aメロはクランチ、サビはハイゲインチャンネルといった具合に、アンプのチャンネル切り替えとエフェクターのON/OFFを組み合わせて使用。
特にEventideシリーズとARC-3の連動により、一つのフットスイッチで複数のエフェクターの設定を同時に変更できるため、楽曲中のスムーズな音色変化が可能になっています。
レコーディングにおけるミックスの工夫も見逃せません。
ギタートラックは通常、センターからやや左右に振り分けられ、特にダブルトラッキングを行う際は、L側にメインのギタートラック、R側にハーモニーラインやオブリガートを配置。
EQにおいては、100Hz以下のローカットを基本とし、楽曲によっては150Hz程度まで大胆にカットすることで、ベースとの住み分けを明確にしています。
高域については、10kHz以上の超高域を軽くブーストすることで、ミックス全体での存在感を向上させています。
コンプレッションの使用も効果的です。
ライブでは自然なダイナミクスを重視するため、軽めのコンプレッションに留めていますが、レコーディングでは楽曲の性格に応じてより積極的にコンプレッションを使用。
特にアルペジオパートでは、Attack時間を遅めに設定することで、ピッキングのアタック感を残しながら音の持続性を向上させています。
Ratio 3:1～4:1程度の比較的ナチュラルな設定を基本とし、楽曲の動的な表現を損なわないよう配慮されています。
空間系エフェクトのミックスバランスも重要な要素です。
ディレイのMix設定は楽曲のテンポと構成に密接に関連しており、アップテンポな楽曲では15～25%程度と控えめに、バラード系楽曲では30～45%程度とより存在感のある設定に調整。
リバーブについては、アンプの内蔵リバーブは基本的に使用せず、Eventide TimeFactorのリバーブ機能やレコーディング時のセンドリバーブで空間感を演出しています。
比較的安価に音を近づける機材【KANA-BOON・古賀隼斗】
古賀隼斗のサウンドを手頃な予算で再現するためには、彼の音作りの本質を理解した上で、コストパフォーマンスに優れた機材を選択することが重要です。
まず、ギター選択において最も効果的なのは、Epiphone Les Paul Standardの活用です。
Gibson Les Paul Studioの代替として、基本的なレスポールサウンドを手頃な価格で実現できます。
ピックアップをより高品質なものに交換することで、さらに古賀氏のサウンドに近づけることが可能で、Seymour Duncan JB/59の組み合わせは特に効果的です。
アンプについては、Marshall DSL40CRが最も現実的な選択肢となります。
Marshall JCM900の系譜を受け継ぐサウンドキャラクターを持ちながら、40Wという扱いやすい出力で自宅練習からライブまで対応可能。
特にClassicゲインチャンネルは、古賀氏が愛用するJCM900に近いクランチサウンドを再現でき、Ultraゲインチャンネルでハイゲインサウンドもカバーできます。
また、BOSS Katana-100も非常に優秀な代替アンプで、内蔵エフェクトとアンプモデリングにより、幅広いサウンドメイキングが可能です。
エフェクターの代替においては、BOSSの製品群が最も効果的です。
歪み系では、BOSS BD-2 Blues Driverが古賀氏使用のオーバードライブ群の特徴を兼ね備えており、特にナチュラルな歪みとブースト効果を両立しています。
BOSS OS-2は古賀氏も実際に使用しているため、そのまま採用することで確実に近いサウンドを得ることができます。
より高級なKLON CENTAURの代替としては、BOSS OD-3やWampler Sovereign Distortionが、透明感のある歪みという特徴を比較的手頃な価格で実現します。
空間系エフェクターについては、BOSS DD-8が古賀氏使用のDD-7の後継機として、より多機能で使いやすい選択肢となります。
Eventide TimeFactorの代替としては、BOSS RV-6やStrymon Flint等が、高品位なリバーブ・ディレイサウンドを提供します。
予算をさらに抑えたい場合は、TC Electronic Hall of Fameシリーズや、Donner製品群も十分な品質を持っています。
モジュレーション系では、BOSS CE-2WがCE-5の上位機種として、よりヴィンテージライクなコーラスサウンドを実現。
古賀氏のクリーントーンでの美しいアルペジオサウンドを再現するには、このレベルのコーラスエフェクトが重要になります。
より安価な代替品としては、BOSS CH-1やTC Electronic Corona Chorusも十分な効果を発揮します。
マルチエフェクターを活用したアプローチも非常に効果的です。
BOSS GT-1000やLine 6 HX Stompは、古賀氏使用の複数エフェクターを一台で代替でき、特にEventideシリーズの複雑な設定も再現可能。
プリセット機能により、楽曲に応じた音色切り替えも容易になります。
より手頃な価格帯では、BOSS GT-100やZoom G3Xnも十分な機能を持ち、初心者から中級者までの幅広いニーズに対応できます。
ピックアップ交換による音質向上も重要な要素です。
エピフォンやスクワイヤー等のエントリーモデルギターでも、ピックアップを交換することで劇的な音質向上が期待できます。
古賀氏がGibson Les Paul StudioのフロントピックアップをVan Zandt ROCKに交換している点を参考に、Seymour Duncan Pearly Gates（ネック用）やJB（ブリッジ用）への交換が効果的。
これらの改造により、10万円以下の予算でも十分に古賀氏のサウンドに近づけることが可能です。
| 種類 | 機材名 | メーカー | Amazon最安値URL | アーティスト | ギタリスト | 備考 |
|---|---|---|---|---|---|---|
| ギター | Les Paul Standard | Epiphone | https://www.amazon.co.jp/s?k=Epiphone+Les+Paul+Standard&tag=aki1446-22 | KANA-BOON | 古賀隼斗 | Gibson Les Paul Studioの代替。基本的なレスポールサウンドを手頃な価格で実現 |
| アンプ | DSL40CR | Marshall | https://www.amazon.co.jp/s?k=Marshall+DSL40CR&tag=aki1446-22 | KANA-BOON | 古賀隼斗 | JCM900の系譜を受け継ぐサウンド。40Wで扱いやすい出力 |
| アンプ | Katana-100 | BOSS | https://www.amazon.co.jp/s?k=BOSS+Katana-100&tag=aki1446-22 | KANA-BOON | 古賀隼斗 | 内蔵エフェクト・アンプモデリングで幅広いサウンド対応 |
| エフェクター | BD-2 Blues Driver | BOSS | https://www.amazon.co.jp/s?k=BOSS+BD-2&tag=aki1446-22 | KANA-BOON | 古賀隼斗 | ナチュラルな歪みとブースト効果を両立。古賀氏使用の複数オーバードライブの特徴を集約 |
| エフェクター | DD-8 | BOSS | https://www.amazon.co.jp/s?k=BOSS+DD-8&tag=aki1446-22 | KANA-BOON | 古賀隼斗 | DD-7の後継機として多機能。TimeFactorの基本機能をカバー |
| エフェクター | CE-2W | BOSS | https://www.amazon.co.jp/s?k=BOSS+CE-2W&tag=aki1446-22 | KANA-BOON | 古賀隼斗 | CE-5の上位機種。ヴィンテージライクなコーラスサウンド |
| マルチエフェクター | GT-1000 | BOSS | https://www.amazon.co.jp/s?k=BOSS+GT-1000&tag=aki1446-22 | KANA-BOON | 古賀隼斗 | 複数エフェクターを一台で代替。Eventideシリーズの複雑設定も再現可能 |
| マルチエフェクター | HX Stomp | Line 6 | https://www.amazon.co.jp/s?k=Line+6+HX+Stomp&tag=aki1446-22 | KANA-BOON | 古賀隼斗 | コンパクトサイズで高品質。プリセット機能で楽曲対応音色切り替え |
| ピックアップ | JB/59 Set | Seymour Duncan | https://www.amazon.co.jp/s?k=Seymour+Duncan+JB+59&tag=aki1446-22 | KANA-BOON | 古賀隼斗 | エピフォン等エントリーモデルの音質向上に効果的。Van Zandt ROCKと類似特性 |
総括まとめ【KANA-BOON・古賀隼斗】
古賀隼斗の音作りを総合的に分析すると、その本質は「現代性とクラシック要素の絶妙な融合」にあることが明確になります。
彼のサウンドアプローチは、単なる機材の積み重ねではなく、楽曲全体の構成やバンドアンサンブルとの調和を常に意識した戦略的な音作りです。
特に注目すべきは、ハイテク機材（Eventideシリーズ）とクラシックな機材（Marshall、Gibson）を組み合わせることで、デジタルの精密さとアナログの温かみを両立している点です。
古賀氏の機材選択で最も特徴的なのは、「使い分けの明確さ」です。
複数の歪み系エフェクターや、EventideシリーズのMIDI連動システムは、楽曲の展開や表現したい感情に応じて、瞬時に最適なサウンドを呼び出すためのツールとして機能しています。
これは現代のプロギタリストに求められる「表現力の多様性」と「ライブパフォーマンスでの確実性」を両立するための必然的な進化と言えるでしょう。
音作りの哲学として、古賀氏は「楽曲に奉仕するギタリスト」という姿勢を貫いています。
これは彼の機材選択やセッティングからも明らかで、すべての機材が楽曲の完成度向上とバンドアンサンブルの充実に向けられています。
個人的な技巧の誇示ではなく、楽曲が持つメッセージや感情を最大限に表現するためのサウンドメイキングは、多くのギタリストが学ぶべき重要な視点です。
古賀隼斗のサウンドを再現しようとする際に最も重要なのは、機材の完全な模倣ではなく、「なぜその機材を選んだのか」という背景にある音楽的な意図を理解することです。
例えば、複数のオーバードライブペダルの使い分けは、単に多くの機材を所有することが目的ではなく、楽曲の構成や感情の変化に対応するための手段です。
この理解があれば、予算や環境に応じて代替機材を選択する際も、適切な判断ができるようになります。
技術的な側面では、古賀氏のサウンドは「クリーンな信号経路」と「計算されたエフェクト配置」によって支えられています。
FREE THE TONEのパワーサプライや高品質なケーブル類の使用は、単なるこだわりではなく、複雑なエフェクトチェーンにおいて信号の劣化を最小限に抑え、クリアで力強いサウンドを実現するための必要不可欠な要素です。
これらの基礎的な部分への投資は、どんなレベルのギタリストにとっても効果的な音質向上をもたらします。
古賀氏のアプローチからギタリストが学べる最も重要な教訓は、「音作りは楽曲作りの一部である」ということです。
彼のサウンドが多くの人に愛される理由は、技術的な完璧さだけでなく、楽曲の世界観やバンドの表現したい感情を音で的確に表現している点にあります。
この視点を持つことで、ギタリストは単なる演奏者から「音楽の表現者」へと成長することができるのです。
古賀隼斗の音作りは、現代のロックギタリストにとって、技術と音楽性を両立させる理想的なモデルケースと言えるでしょう。
コメント