始めに(特徴紹介)
リーガルリリーのフロントマン兼ギタリスト、たかはしほのかのサウンドは、透き通るような歌声と同様に「シンプルながら奥行きのあるギターサウンド」で注目されています。彼女の音作りは、荒削りで感情的な要素と繊細で立体的な響きを同時に内包しており、独自の存在感を放っています。
代表曲「リッケンバッカー」「ハナヒカリ」「bedtime story」などでは、テレキャスターの鋭さとリバーブの深さが絶妙に混ざり合い、オルタナティブ・シューゲイザー的な広がりを感じさせます。また、ストラトやムスタングを使うことで、曲ごとに微妙なキャラクターを付与し、ライブではアンプ直結に近いリアルな音とエフェクターによる空間処理を使い分けています。
彼女の音作りが注目される理由は、機材の豪華さよりも「選び抜かれた組み合わせ」と「独特の感性による使いこなし」にあります。特にリバーブやディレイを使った余韻の作り方は、楽曲の世界観そのものを支える重要な要素です。ギターのピッキングニュアンスやアルペジオの響きも、音作り全体に大きな影響を与えています。
この記事では、リーガルリリー・たかはしほのかの使用アンプ、ギター、エフェクターを徹底的に解説し、実際の音作りの参考になるポイントをまとめていきます。初心者から中級者のギタリストが「たかはしほのかの音」を追体験できるように、セッティング例や代替機材についても触れていきます。
最後まで読んでいただければ、あなた自身のギタープレイや音作りにも応用できるヒントが必ず見つかるはずです。
使用アンプ一覧と特徴【リーガルリリー・たかはしほのか】
たかはしほのか(リーガルリリー)のサウンドを支える大きな要素が、使用しているアンプ群です。彼女はライブ・レコーディングの両方でフェンダー系を中心に使用しており、ナチュラルなクリーントーンから深いリバーブ感を重視するスタイルが特徴です。
特に使用頻度が高いのは「Fender Bassman」や「Fender Super-Sonic」などのコンボアンプで、シンプルながらも太く柔らかいクリーンを基調とした音作りを展開しています。バンド全体の音圧の中で埋もれない、芯のあるギターサウンドを得られるのが魅力です。
「Fender Vibro King」もライブ現場で確認されており、強いリバーブ回路を活かして空間的な広がりを演出しています。透明感と深みを兼ね備えた音色は、リーガルリリーの楽曲に漂う幻想的な雰囲気と非常に相性が良いと考えられます。
また、ROLAND JC-120は、クリーンと立体的なコーラス感を得るために使われることがあり、シューゲイザー的なサウンドを強調する局面で選ばれている可能性が高いです。さらに、スタジオ環境ではMarshall 1960Aキャビネットを組み合わせるケースもあり、Fender系のヘッドアンプと組み合わせることでレンジの広いサウンドを実現しています。
音量調整やキャビネットの特性を活かすためにFRYETTE PS-2 Power Stationを併用していることもポイントです。これにより、大音量の真空管アンプを適切な音量にコントロールしながら、ニュアンスを損なわない表現が可能になります。
これらの選択は「ライブの迫力」と「レコーディングでの繊細さ」の両立を意識したものであり、実際の現場に合わせてアンプを切り替えていると考えられます。フェンダー系のクリーンアンプを中心に、状況によってはマーシャルキャビやローランドのJCを組み合わせることで、多彩な音作りを実現している、と想定されます。
機材名 | メーカー | Amazon最安値URL | アーティスト | ギタリスト | 備考 |
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Fender Bassman | Fender | Amazonで探す | リーガルリリー | たかはしほのか | クリーン主体の定番。ライブ・レコーディング両用。 |
Fender Super-Sonic | Fender | Amazonで探す | リーガルリリー | たかはしほのか | 歪みチャンネルも搭載。サブ的に使用される。 |
Fender Vibro King | Fender | Amazonで探す | リーガルリリー | たかはしほのか | リバーブを強調したサウンドに使用。 |
ROLAND JC-120 | Roland | Amazonで探す | リーガルリリー | たかはしほのか | 立体的なクリーンやコーラスを得るために使用。 |
Marshall 1960A | Marshall | Amazonで探す | リーガルリリー | たかはしほのか | スタジオ・ライブでのキャビネットとして確認。 |
FRYETTE PS-2 Power Station | FRYETTE | Amazonで探す | リーガルリリー | たかはしほのか | 音量調整とニュアンス保持のために使用。 |
使用ギターの種類と特徴【リーガルリリー・たかはしほのか】
リーガルリリー・たかはしほのかの音作りにおいて最も重要な要素が、彼女が愛用するギター群です。メインは「Fender 1972 Telecaster」で、改造多数の個体を使用しています。塗装を剥がし、ピックアップや配線を変更することで独自のサウンドを獲得。軽量なボディでライブ向きの扱いやすさがあり、鋭いカッティングとリバーブを活かした広がりのあるクリーントーンが特徴です。
サブとして使用されることがあるのが「Fender American Performer Telecaster Hum」。通常のシングルコイルとは異なり、ハムバッカーを搭載することで力強さと太さを加えられます。曲によってはテレキャスター特有の鋭さよりも、厚みのある音が必要な場面で使用していると考えられます。
さらに、フェンダー系の中では「Fender USA Mustang ’77」も印象的で、赤色をはじめ複数本を所有。小ぶりなボディと短いスケールによる軽快な弾き心地は、疾走感のある楽曲やストローク主体の演奏にマッチします。ムスタング特有の甘いサウンドは、たかはしほのかの声質ともよく馴染んでいます。
他にも「Fender Stratocaster Black」を使用していた時期があり、より王道的なクリーントーンやソロパートでの存在感を求める際に選ばれたと想定されます。加えて、「Gibson ES-335」はアルバム『17』のレコーディングで確認され、温かみのあるトーンを活かしたサウンド作りに寄与しました。
彼女の原点となる最初のギターは「Rickenbackerのコピー品」であり、当初からリッケンバッカー系のシャリっとしたトーンを求めていたことが伺えます。現在も「リッケンバッカー的な響き」を大切にしているのは、初期体験の影響が大きいでしょう。
アコースティックギターでは「Fender PM-2」や「American Acoustasonic Stratocaster(赤いアコスタ)」を使用し、弾き語りやアコースティック編成で活躍。クラシックギター「YAMAHA G-200」も持ち込み、曲ごとに多彩なアプローチを可能にしています。
これらのギター選択は「テレキャスターの鋭さとリバーブ」「ムスタングの軽快さ」「ES-335の温かみ」「アコスタの汎用性」といった特徴を組み合わせ、楽曲に合わせた音色を自在に操ることを意図したものと考えられます。ライブではテレキャスターを主軸としつつ、楽曲の雰囲気に応じて持ち替えを行う、と想定されます。
機材名 | メーカー | Amazon最安値URL | アーティスト | ギタリスト | ギターの種類 | 備考 |
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1972 Telecaster | Fender | Amazonで探す | リーガルリリー | たかはしほのか | エレキギター | 改造多数。メインギターとして使用。 |
American Performer Telecaster Hum | Fender | Amazonで探す | リーガルリリー | たかはしほのか | エレキギター | ハムバッカー搭載モデル。サブ的に使用。 |
Mustang ’77 | Fender | Amazonで探す | リーガルリリー | たかはしほのか | エレキギター | レッドを含む複数本を所有。 |
Stratocaster Black | Fender | Amazonで探す | リーガルリリー | たかはしほのか | エレキギター | 活動初期に使用歴あり。 |
ES-335 | Gibson | Amazonで探す | リーガルリリー | たかはしほのか | セミアコースティックギター | 『17』レコーディングで使用。 |
Rickenbacker コピー | 不明 | Amazonで探す | リーガルリリー | たかはしほのか | エレキギター | 初めて購入したギター。 |
PM-2 | Fender | Amazonで探す | リーガルリリー | たかはしほのか | アコースティックギター | 弾き語り・アコースティック編成で使用。 |
American Acoustasonic Stratocaster | Fender | Amazonで探す | リーガルリリー | たかはしほのか | エレアコ | 通称「赤いアコスタ」。ライブでも使用。 |
G-200 | YAMAHA | Amazonで探す | リーガルリリー | たかはしほのか | クラシックギター | クラシックギターとして所有。 |
使用エフェクターとボード構成【リーガルリリー・たかはしほのか】
たかはしほのか(リーガルリリー)のサウンドは、シンプルながらも個性的なエフェクターボード構成に大きく支えられています。基本はテレキャスターのクリーントーンを活かしつつ、ブースターや歪みを加えることで楽曲に応じた質感を演出し、さらにリバーブやディレイで幻想的な空間を広げています。
ボードの要となるのは「FREE THE TONE JB-41S」ジャンクションボックスと「Vital Audio Encounter VAPS-4」スイッチャーで、シグナルフローを安定させつつ効率的な切替を実現。ライブ現場での安定性を重視していることが伺えます。
歪み系では「Fulltone OCD」や「Leqtique 9/9」、さらに「ProCo RAT」を使用。特にRATは2024年以降出番が減っているとされますが、以前はノイジーな轟音を作る重要な要素でした。OCDや9/9は比較的オーガニックな歪みを提供し、テレキャスターの抜けるトーンを引き立てます。
空間系では「strymon blueSky」「ZCAT BIG reverb」「BOSS DD-5」を中心に、幻想的な残響と深い余韻を表現。特にblueSkyはシューゲイザー的な広がりを出す際に多用されると想定されます。また「BOSS DC-3」や「TC Electronic taiLSpiN」によって、モジュレーション系のニュアンスを加えることで、独特の浮遊感を演出しています。
加えて、「Electro-Harmonix Russian Big Muff Army Black」ファズや「Electro-Harmonix Deluxe Electric Mistress」フランジャーといった個性的なエフェクターも導入。これらは特定の楽曲やレコーディングで使用された可能性が高く、実験的なサウンドメイクに用いられていると考えられます。
ブースト用途には「Xotic RC Booster」や「Fulltone Fat-Boost」を組み合わせ、ソロパートや楽曲の山場で音圧を確保。細部では、ハンドメイドのホールドスイッチやブレンダーペダルといった特殊機材も確認され、プレイ中の独特なアプローチを実現しています。
最後に、電源周りには「Vital Audio VA-08Mk2」が使用され、安定した供給でノイズを抑制。ステージやスタジオでの信頼性を確保しています。
このように、彼女のエフェクターボードは決して派手さを求めるものではなく、「必要な音色を最小限の機材で引き出す」ことに重点が置かれているといえます。結果として、楽曲ごとの多彩な表情を支える柔軟な音作りが可能となっている、と想定されます。
機材名 | メーカー | Amazon最安値URL | アーティスト | ギタリスト | エフェクターの種類 | 備考 |
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JB-41S | FREE THE TONE | Amazonで探す | リーガルリリー | たかはしほのか | ジャンクションボックス | シグナルフローを安定化。 |
Encounter VAPS-4 | Vital Audio | Amazonで探す | リーガルリリー | たかはしほのか | スイッチングシステム | プログラマブルスイッチャー。 |
RC Booster | Xotic | Amazonで探す | リーガルリリー | たかはしほのか | ブースター | ソロや音圧アップに使用。 |
OCD | Fulltone | Amazonで探す | リーガルリリー | たかはしほのか | オーバードライブ | メインの歪みの一つ。 |
RAT | ProCo | Amazonで探す | リーガルリリー | たかはしほのか | ディストーション | 以前は多用、2024年以降は減少。 |
Fat-Boost | Fulltone | Amazonで探す | リーガルリリー | たかはしほのか | ブースター | 厚みを加える用途。 |
9/9 | Leqtique | Amazonで探す | リーガルリリー | たかはしほのか | ディストーション | ナチュラルな歪みを付与。 |
DC-3 | BOSS | Amazonで探す | リーガルリリー | たかはしほのか | コーラス | 立体的な広がりを追加。 |
BIG reverb | ZCAT | Amazonで探す | リーガルリリー | たかはしほのか | リバーブ | 空間的な響きを強調。 |
DD-5 | BOSS | Amazonで探す | リーガルリリー | たかはしほのか | ディレイ | 定番デジタルディレイ。 |
blueSky | strymon | Amazonで探す | リーガルリリー | たかはしほのか | リバーブ | 幻想的な残響を作る定番。 |
taiLSpiN | TC Electronic | Amazonで探す | リーガルリリー | たかはしほのか | ビブラート | モジュレーションの揺らぎ。 |
VA-08Mk2 | Vital Audio | Amazonで探す | リーガルリリー | たかはしほのか | パワーサプライ | 安定した電源供給。 |
Russian Big Muff Army Black | Electro-Harmonix | Amazonで探す | リーガルリリー | たかはしほのか | ファズ | ノイジーで迫力ある音。 |
Deluxe Electric Mistress | Electro-Harmonix | Amazonで探す | リーガルリリー | たかはしほのか | フランジャー | 独特なうねりを加える。 |
音作りのセッティング・EQ・ミックスの工夫【リーガルリリー・たかはしほのか】
たかはしほのか(リーガルリリー)の音作りにおいて特徴的なのは、極端に歪ませるのではなく「クリーンを基調にした透明感のあるサウンド」にリバーブやディレイを重ねる点です。そのためアンプのEQやペダルの設定は繊細で、曲ごとにニュアンスを調整しています。
例えばライブでよく使う「Fender Bassman」では、Bassを控えめ(3〜4程度)、Middleを5前後、Trebleを6〜7に設定することが多いと考えられます。これはテレキャスターの鋭さを損なわず、かつバンド全体のアンサンブルで埋もれないようにするためです。リバーブ回路付きの「Vibro King」を使うときは、アンプ側のリバーブを深めに設定し、幻想的な響きを主体にしています。
歪み系では、OCDはDriveを10時〜11時程度に抑え、Volumeをやや上げてアンプをプッシュ。クランチの質感を付加する程度に留め、ピッキングのニュアンスを活かしています。Leqtique 9/9はやや歪みを強めにして、サビやバンド全体での音圧が必要な場面に投入されます。逆にProCo RATを使っていた頃は、Filterを少し絞ってざらついた質感を作り、シューゲイザー的な轟音パートを強調する設定だったと想定されます。
リバーブ系の使い方は非常に特徴的です。strymon blueSkyではPlateまたはHallモードを選択し、Decayを長め(2時〜3時)、Mixを50%前後に設定することで、アルペジオが浮遊するような広がりを実現。ZCAT BIG reverbはblueSkyよりもシンプルなリバーブ感を出す用途に使い分けていると考えられます。
BOSS DD-5はデジタルディレイらしいクリアな残響を設定し、リズムを邪魔しない8分〜4分ディレイで使用されるケースが多いでしょう。特に「bedtime story」や「リッケンバッカー」のような曲では、ディレイとリバーブの併用によって幻想的な音空間が形成されています。
モジュレーション系では「DC-3(コーラス)」を深くかけるのではなく、Mixを薄めにしてアルペジオに立体感を付与。taiLSpiN(ビブラート)は楽曲の特定パートで揺らぎを加える用途に限定されていると想定されます。
ミックスやPA処理の観点から見ると、ギターの帯域は200Hz以下をカットし、2kHz〜5kHzを少し強調することでアルペジオの輪郭を際立たせる処理がよく行われます。特にリバーブを深くかける場合は中低域が濁りやすいため、EQで整理することが不可欠です。また、ステレオ空間を意識してリバーブやディレイをパンニングし、ボーカルとの住み分けを明確にしている点も特徴的です。
録音現場では、マイクは定番の「SHURE SM58」や「BETA 57A」をキャビ前に配置し、場合によってはコンデンサー「MXL V67G」をアンビエント的に追加。これにより、近接音と空気感をバランス良く収録し、作品全体の浮遊感を支えています。さらにポップガード(ELECOM HS-PG15BK)を用いた歌録りとの組み合わせで、楽曲の一貫した世界観を作り上げているといえるでしょう。
このように、たかはしほのかの音作りは「EQの整理」「空間系のバランス」「演奏ニュアンスを残す歪みコントロール」が鍵となります。機材そのものよりも、どのようにセッティングするか、そしてミックス段階でどこを削りどこを残すかという判断が重要視されている、と想定されます。
比較的安価に音を近づける機材【リーガルリリー・たかはしほのか】
たかはしほのか(リーガルリリー)の音を完全に再現するには、ビンテージのFender Telecasterや高価なstrymonリバーブなどが必要になります。しかし、予算に限りがある場合でも「近いニュアンスを得られるコストパフォーマンスの高い機材」を選べば、彼女の音世界にかなり近づけることが可能です。
まずギターに関しては、Fender JapanやSquierのTelecasterが有力な選択肢です。特にSquier Classic Vibeシリーズは4〜5万円台で購入可能で、シングルコイル特有のシャープな音抜けを体感できます。改造(ピックアップ交換など)を加えれば、さらに近いトーンを得られるでしょう。
アンプは高額なVibro KingやBassmanを揃えるのは難しいため、代わりに「Roland JC-22」や「Fender Champion 50XL」などの小型・低価格帯アンプがおすすめです。JC-22は定番の立体的クリーンを手軽に得られ、Championは多彩なアンプモデリング機能でFender系サウンドをシミュレート可能です。
エフェクターでは、たかはしほのかのサウンドに欠かせないリバーブとディレイがポイントです。strymon blueSkyは高額ですが、BOSS RV-6やElectro-Harmonix Holy Grail Nanoであれば1〜2万円台で十分に近い空間感を作り出せます。ディレイはBOSS DD-8やNUXのTime Core Deluxeなどもおすすめで、シンプルな操作性と透明感のある残響が魅力です。
歪み系は、OCDの代替として「Joyo Ultimate Drive」や「BOSS SD-1」を選ぶとコストを抑えつつ似た質感が得られます。ファズに関してはBig MuffのNanoシリーズが1万円台で購入可能で、轟音系サウンドを再現できます。モジュレーション系ではBOSS CE-5(コーラス)、Behringerのクローンペダルシリーズなども入門用に適しています。
また、電源の安定化には「One Control Distro」や「Mooer Micro Power」などの手頃なパワーサプライが役立ちます。これにより、ノイズを抑えて安定したサウンドが得られるため、初心者がライブやリハーサルで使うには十分な環境を構築可能です。
このように、テレキャスター系のギター+Fender系またはRoland系アンプ+リバーブ&ディレイを組み合わせることで、コストを抑えながらもリーガルリリー特有の浮遊感のある音像を実現できます。機材選びの本質は「高価さ」ではなく「どのポイントを押さえるか」であり、空間系とクリーントーンを大切にすることで彼女の世界観に近づくことができるでしょう。
種類 | 機材名 | メーカー | Amazon最安値URL | アーティスト | ギタリスト | 備考 |
---|---|---|---|---|---|---|
ギター | Classic Vibe Telecaster | Squier | Amazonで探す | リーガルリリー | たかはしほのか | メインTelecasterの廉価版としておすすめ。 |
アンプ | Champion 50XL | Fender | Amazonで探す | リーガルリリー | たかはしほのか | 多彩なモデリングでFender系クリーンを再現。 |
アンプ | JC-22 | Roland | Amazonで探す | リーガルリリー | たかはしほのか | 立体的なクリーントーンを小型で再現可能。 |
リバーブ | RV-6 | BOSS | Amazonで探す | リーガルリリー | たかはしほのか | strymonの代替として十分な空間系ペダル。 |
ディレイ | DD-8 | BOSS | Amazonで探す | リーガルリリー | たかはしほのか | 多機能ディレイで幅広い残響が可能。 |
オーバードライブ | Ultimate Drive | Joyo | Amazonで探す | リーガルリリー | たかはしほのか | OCDの廉価版クローンとして人気。 |
ファズ | Big Muff Nano | Electro-Harmonix | Amazonで探す | リーガルリリー | たかはしほのか | Army Blackの代替として十分な迫力を再現。 |
コーラス | CE-5 | BOSS | Amazonで探す | リーガルリリー | たかはしほのか | DC-3の代替として空間に厚みを加える。 |
総括まとめ【リーガルリリー・たかはしほのか】

リーガルリリー・たかはしほのかの音作りを振り返ると、その本質は「透明感のあるクリーンに空間的な広がりを重ねる」ことにあります。テレキャスターをメインに据えながらも、時にムスタングやES-335といった個性的なギターを使い分けることで、楽曲ごとに色彩豊かなサウンドを描き出しています。
アンプはフェンダー系を中心に、ナチュラルなクリーンとリバーブの響きを重視。さらに、エフェクターボードではリバーブやディレイを駆使して、楽曲全体を包み込む幻想的な余韻を形成しています。歪みはあくまで補助的で、OCDやLeqtique 9/9などのオーガニックな質感を選び、ギター本来の音色を活かす姿勢が一貫しています。
また、EQやミックス処理の工夫によって、中低域を整理しながらアルペジオの高域を際立たせるアプローチも特徴的です。これにより、たかはしほのかのボーカルとギターがぶつかることなく共存し、バンド全体のサウンドスケープを豊かにしています。
初心者が彼女の音に近づけたい場合は、必ずしも高価なビンテージ機材を揃える必要はなく、テレキャスター系のギターとリバーブ/ディレイの組み合わせで十分に雰囲気を掴むことができます。空間系エフェクトを丁寧に扱い、音の余白を大切にすることが、彼女の世界観を再現する第一歩です。
最終的に、たかはしほのかの音作りの魅力は「機材そのもの」よりも「音の選び方」と「表現への感性」にあります。鋭くも繊細、荒削りでありながらも深く美しい——その二面性が彼女のサウンドを唯一無二のものにしているのです。
あなたがもし彼女の音を再現しようとするなら、ぜひ「クリーンを基盤にリバーブとディレイを重ねる」「余白を活かす」という視点を意識してください。そうすることで、リーガルリリーの楽曲が持つ儚さや幻想的な世界観に近づけるはずです。
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下記恐らく使用(所持)している機材のまとめです。参考までに!
🎸 ギター
Fender / 1972 Telecaster
メインギター。軽量で改造多数(ピックアップ・配線交換、塗装剥がし済)。ライブ・レコーディング両用。
Fender / American Performer Telecaster Hum
サブ的な使用例あり。
Fender USA / Mustang ’77
レッドと他カラーを所有。
Fender / Stratocaster Black
使用歴あり。
Gibson / ES-335
「17」レコーディングで使用。
Rickenbacker コピー
初めて購入したギター。
🎵 アコースティック/エレアコ/クラシック
Fender / PM-2
メインアコギ。
Fender / American Acoustasonic Stratocaster
通称「赤いアコスタ」。
YAMAHA / G-200
クラシックギター。
🎛 エフェクター・ペダル(重複排除後)
FREE THE TONE / JB-41S(ジャンクションボックス)
Xotic / RC Booster(ブースター)
KORG / PitchBlack Mini(チューナー)
Vital Audio / Encounter VAPS-4(プログラマブルスイッチャー)
Fulltone / OCD(オーバードライブ)
ProCo / RAT(ディストーション) ※2024年以降は使用頻度減
Fulltone / Fat-Boost(ブースター)
ハンドメイド・ペダル(ブレンダー)
Leqtique / 9/9(ディストーション)
BOSS / DC-3(コーラス)
ZCAT / BIG reverb(リバーブ)
ハンドメイド・ペダル(ホールドスイッチ)
BOSS / DD-5(ディレイ)
strymon / blueSky(リバーブ)
TC Electronic / taiLSpiN(ビブラート)
Vital Audio / VA-08Mk2(パワーサプライ)
Electro-Harmonix / Russian Big Muff Army Black(ファズ)
Electro-Harmonix / Deluxe Electric Mistress(フランジャー)
🔊 アンプ・キャビネット・関連機材
Fender / Bassman(コンボ)
Fender / Super-Sonic(コンボ)
Fender / Vibro King(コンボ)
ROLAND / JC-120(コンボ)
Marshall / 1960A(キャビネット)
FRYETTE / PS-2 Power Station(パワーアッテネーター)
🪕 弦・ピック・アクセサリー
Jim Dunlop / Tortex Standard 0.73mm & 0.60mm(ピック)
Jim Dunlop / Lok Strap No.7036(ストラップロック)
E.D.GEAR / EGC-1(カポタスト)
Kyser / KG6 SILVER(カポタスト)
Elixir / NANOWEB Light .010-.046(弦)
🎤 マイク関連
SHURE / SM58(ダイナミック)
SHURE / BETA 57A(ダイナミック)
MXL / V67G(コンデンサー)
ELECOM / HS-PG15BK(ポップガード)
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