始めに（特徴紹介）
Led Zeppelin（レッド・ツェッペリン）のギタリスト、Jimmy Page（ジミー・ペイジ）は、ハードロックの原型を築いた存在としてギター史に燦然と輝き続けています。
彼のサウンドは、ブルースを基盤にしながらも実験精神に溢れ、アコースティックからヘヴィリフ、さらにはバイオリンの弓を使ったサイケデリックな表現まで幅広い点が特徴です。
代表曲「Whole Lotta Love」の分厚いギターリフ、「Stairway to Heaven」のアコースティックとエレクトリックを行き来する構成美、「Kashmir」の異国情緒あふれるリフなどは、その多彩な音作りの結晶です。
彼のプレイスタイルは、決して技巧一辺倒ではなく「フレーズに宿る魔力」と「ライブの即興性」に重点が置かれています。
また、Pageは録音技術の革新者でもあり、マルチトラック録音やルームマイキングを駆使して“壁のように厚い音”を作り上げました。
これにより、シンプルな編成でありながらも圧倒的な音圧と奥行きを持つバンドサウンドを実現しています。
その独自のサウンド構築は、現代のロックギタリストにとっても重要な学びの対象であり、「どうすればJimmy Pageの音に近づけるか」という探求は今なお続けられています。
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使用アンプ一覧と特徴【Led Zeppelin・Jimmy Page】
Jimmy Pageのサウンドを語るうえで欠かせないのがアンプの選択とその改造です。
スタジオとライブでは使い分けが多く見られ、録音では小型アンプを歪ませて独特のトーンを得つつ、ライブでは大出力のMarshallやHiwattを中心に据えていました。
特に有名なのは「Marshall JMP Super Bass 100」。Pageは6550管への換装を行い、通常のMarshallよりも明瞭でレンジの広いサウンドを実現しました。
この改造によって、分厚いリフでも音が埋もれず、ライブでの存在感を確立しています。Zep後期のツアー音源を聴くと、Marshall特有の暴力的な音圧の中にも輪郭のはっきりしたトーンが確認できます。
また、デビューアルバム『Led Zeppelin I』のギターサウンドを支えたのは、改造されたSuproアンプ（後に「Sundragon」として復刻）。
このアンプの持つ荒削りな歪みが、Zep初期のヘヴィかつブルージーな音像を作り上げています。さらに「Supro 1690T Coronado」も有力候補とされ、独特のファズライクな歪みがPageの初期ソロに結びついています。
ライブ初期には「Hiwatt Custom 100/DR103」の使用も記録されており、スタジオでの音圧を大規模会場で再現するための選択だったと考えられます。
一方で、テレミンを用いた演奏では「Orangeアンプ」が出力用に使われたこともあり、音作りに応じて複数のブランドを併用する柔軟さが光ります。
さらに、レコーディングにおいてはMarshallやSuproに限らず、FenderやVoxの小型アンプも併用され、曲ごとの音色にこだわり抜いていたことが分かります。
これらのアンプは単なる機材以上に、Pageの実験的精神と録音美学を象徴する存在であり、用途に応じた組み合わせであの伝説的なサウンドが構築されました。
以上から、Jimmy Pageのアンプセッティングは「Marshallの改造による強烈なライブサウンド」と「Suproなど小型アンプの荒々しい録音トーン」の両立によって成立していると想定されます。
| 機材名 | メーカー | Amazon最安値URL | アーティスト | ギタリスト | 備考 |
|---|---|---|---|---|---|
| Marshall JMP Super Bass 100 | Marshall | Amazonで探す | Led Zeppelin | Jimmy Page | 6550管に換装した改造機。1969年以降のライブ主力。 |
| Supro（Sundragon復刻） | Supro/Sundragon | Amazonで探す | Led Zeppelin | Jimmy Page | 『Led Zeppelin I』で使用。本人実機を基に復刻。 |
| Supro 1690T Coronado | Supro | Amazonで探す | Led Zeppelin | Jimmy Page | 初期録音やソロで使用されたとされる有力候補。 |
| Hiwatt Custom 100/DR103 | Hiwatt | Amazonで探す | Led Zeppelin | Jimmy Page | 初期ライブでの使用記録あり。 |
| Orange Amp | Orange | Amazonで探す | Led Zeppelin | Jimmy Page | テレミン用出力としてライブで使用。 |
| Fender/Vox/Axis（各種スタジオ用） | Fender/Vox 他 | Amazonで探す | Led Zeppelin | Jimmy Page | スタジオ録音において併用。曲ごとに異なるアンプを使用。 |
使用ギターの種類と特徴【Led Zeppelin・Jimmy Page】
Jimmy Pageの象徴的なサウンドの多くはギター選びに直結しています。
代表的なメイン機材として知られるのが、2本の1959年製Gibson Les Paul Standard「Number One」と「Number Two」です。
「Number One」はJoe Walshから譲り受けた個体で、極端に薄く削られたネックと独自の改造がトーンに影響。Pageの太くも切れ味のあるリフは、このギターを通じて生み出されました。
「Number Two」は後年に大規模な配線改造を受け、コイルスプリットや位相反転、シリーズ/パラレル切り替えなど、非常に多彩なサウンドが得られるようにカスタムされています。
この改造はGibson Customからシグネチャーモデルとして再現され、Pageサウンドの実験精神を体現する1本となっています。
初期Zeppelinを支えたのは、Fender Telecaster “Mirror/Dragon”です。Jeff Beckから譲られたこの1959年製のTelecasterは、当初ミラー仕様、その後Page自らがペイントして“Dragon”と呼ばれました。
デビューアルバム『Led Zeppelin I』の大半や「Dazed and Confused」などではこのTelecasterがメインで、鋭いカッティングやソロが特徴的です。
アコースティックでは「Harmony Sovereign H1260」が『III』『IV』期の名曲群を彩り、「Gibson J-200」はデビュー期のレコーディングで借用使用された本人証言があります。
さらに1970年以降は「Martin D-28」がライブとスタジオの主力となり、「Stairway to Heaven」のイントロなどでもその音色を確認できます。
12弦ギターとしては「Eko/E-Ros系」の12弦（E-Ros 606など）を使用した記録があり、楽曲の奥行きを演出しました。
また、ライブの名物ともいえる「Gibson EDS-1275 Doubleneck」は「Stairway to Heaven」や「The Song Remains the Same」でお馴染みで、6弦と12弦を持ち替える必要なく演奏できる点で実戦的な選択でした。
ほかにもDanelectro 3021による「White Summer」「Kashmir」の異国風リフ、さらには一部ステージで確認される1964年製Fender Stratocaster（Lake Placid Blue）など、多彩なギターを状況に応じて使い分けています。
これらのギターの選択と改造によって、Pageはスタジオとライブで異なる表情を見せ、唯一無二のトーンを築いたと想定されます。
| 機材名 | メーカー | Amazon最安値URL | アーティスト | ギタリスト | ギターの種類 | 備考 |
|---|---|---|---|---|---|---|
| Gibson Les Paul Standard “Number One” | Gibson | Amazonで探す | Led Zeppelin | Jimmy Page | エレキギター | Joe Walshから譲渡。極端に薄いネックが特徴。 |
| Gibson Les Paul Standard “Number Two” | Gibson | Amazonで探す | Led Zeppelin | Jimmy Page | エレキギター | 配線大幅改造。Gibson Customよりシグネチャー復刻。 |
| Gibson Les Paul Custom “Black Beauty” | Gibson | Amazonで探す | Led Zeppelin | Jimmy Page | エレキギター | 1960年製。1970年に盗難、2015年返還。セッション期に使用。 |
| Fender Telecaster “Mirror/Dragon” | Fender | Amazonで探す | Led Zeppelin | Jimmy Page | エレキギター | Jeff Beckより譲渡。Zepデビュー期の主力。 |
| Gibson EDS-1275 Doubleneck | Gibson | Amazonで探す | Led Zeppelin | Jimmy Page | ダブルネック | 「Stairway to Heaven」で使用。Gibsonが復刻発表。 |
| Danelectro 3021 Shorthorn | Danelectro | Amazonで探す | Led Zeppelin | Jimmy Page | エレキギター | 「White Summer」「Kashmir」で使用。 |
| Harmony Sovereign H1260 | Harmony | Amazonで探す | Led Zeppelin | Jimmy Page | アコースティックギター | 『III』『IV』期の代表的アコギ。 |
| Gibson J-200（SJ-200） | Gibson | Amazonで探す | Led Zeppelin | Jimmy Page | アコースティックギター | デビュー期のレコーディングで借用使用。 |
| Martin D-28 | Martin | Amazonで探す | Led Zeppelin | Jimmy Page | アコースティックギター | 1970年以降の主力アコギ。「Stairway」イントロでも使用。 |
| Eko/E-Ros系12弦（E-Ros 606など） | Eko/E-Ros | Amazonで探す | Led Zeppelin | Jimmy Page | 12弦ギター | 楽曲の12弦パートで使用。 |
| Fender Stratocaster（1964 Lake Placid Blue） | Fender | Amazonで探す | Led Zeppelin | Jimmy Page | エレキギター | 一部ステージで確認されたサブ機材。 |
使用エフェクターとボード構成【Led Zeppelin・Jimmy Page】
Jimmy Pageの音作りは、アンプとギターだけでなく、シンプルながらも効果的なエフェクターによって支えられていました。
彼のペダルボードは現代のギタリストのように多数の機材を並べるものではなく、必要最小限のものを場面ごとに使い分けていたことが特徴です。
もっとも有名なのは「Sola Sound Tone Bender Professional Mk II」。
1960年代後期の代表的なファズペダルで、Zep初期のリフやソロの荒々しい歪みはこのペダルによるものです。ブリティッシュファズ特有のコンプレッション感と中域の粘りが、Pageのリフを一層攻撃的にしました。
次に重要なのが「Maestro Echoplex（EP-2/EP-3）」です。Pageはライブでもスタジオでもテープエコーを積極的に使用し、ソロの奥行きや幻想的な響きを演出しました。
特に「Dazed and Confused」や「Whole Lotta Love」のサイケデリックなセクションでは欠かせない存在です。
ワウペダルも彼のボードを象徴するアイテムです。初期は「Vox Cry Baby」、後年は「Dunlop Cry Baby」へ移行しました。ワウはソロでの表現力を拡張し、即興的なフレーズにダイナミクスを与えました。
これにより、単純なリフであっても変化に富んだ音色を実現しています。
1970年代中盤以降には「MXR Phase 90」などのモジュレーション系が導入され、「Achilles Last Stand」などの曲で独特の揺らぎを加えました。さらに「MXR Blue Box」によってファズとオクターバーを融合した奇抜なサウンドを生み出し、ライブの即興で遊び心を表現しました。
後年には「Boss CE-2」「Yamaha CH-10MII」といったコーラス系や「DigiTech Whammy」の使用記録もあり、80年代以降も新しい機材を試す姿勢が見られます。
また、1971年頃には「Univox Uni-Drive」というブースター/オーバードライブも使用され、広告や写真で確認されています。アンプの歪みをさらに押し上げ、リードトーンを強調する役割を果たしました。
このようにJimmy Pageのエフェクト構成は、常にシンプルで実験的。「必要なときに必要なだけ」という思想が見て取れます。
その結果、ギターやアンプの個性を損なうことなく、場面に応じた彩りを加えるスタイルを確立していたと想定されます。
| 機材名 | メーカー | Amazon最安値URL | アーティスト | ギタリスト | エフェクターの種類 | 備考 |
|---|---|---|---|---|---|---|
| Sola Sound Tone Bender Professional Mk II | Sola Sound | Amazonで探す | Led Zeppelin | Jimmy Page | ファズ | 60年代後期の代表的ファズ。初期Zepのリフを形成。 |
| Maestro Echoplex EP-2/EP-3 | Maestro | Amazonで探す | Led Zeppelin | Jimmy Page | ディレイ | ライブ/スタジオで使用。幻想的なサウンドを演出。 |
| Cry Baby Wah（Vox/Dunlop） | Vox/Dunlop | Amazonで探す | Led Zeppelin | Jimmy Page | ワウペダル | 代表的ワウ。ソロ表現力を拡張。 |
| MXR Phase 90 | MXR | Amazonで探す | Led Zeppelin | Jimmy Page | フェイザー | 70年代中盤以降の揺らぎサウンド。 |
| MXR Blue Box | MXR | Amazonで探す | Led Zeppelin | Jimmy Page | ファズ/オクターブ | 独特のファズ＋オクターブサウンド。 |
| Boss CE-2 / Yamaha CH-10MII | BOSS / Yamaha | Amazonで探す | Led Zeppelin | Jimmy Page | コーラス | 後年の空間系エフェクト。 |
| DigiTech Whammy | DigiTech | Amazonで探す | Led Zeppelin | Jimmy Page | ピッチシフター | 後年の使用例あり。 |
| Univox Uni-Drive | Univox | Amazonで探す | Led Zeppelin | Jimmy Page | ブースター | 1971年頃のライブで使用確認。 |
音作りのセッティング・EQ・ミックスの工夫【Led Zeppelin・Jimmy Page】
Jimmy Pageの音作りは、単にギターやアンプの選択だけでなく、EQ（イコライジング）やミキシング技術を駆使することで完成されました。彼はギタリストであると同時にプロデューサーでもあり、Led Zeppelinの作品の多くを自身でプロデュースしています。そのため、演奏と録音の両面から「音の見せ方」に強いこだわりを持っていたのです。
EQのセッティングにおいては、中域を強調することが基本でした。Marshall JMP Super Bassを中心にしたライブでは、ベースはやや絞り、ミドルを厚めに設定。これにより、分厚いバンドアンサンブルの中でもギターが埋もれずに前に出るトーンが作られました。トレブルは曲ごとに可変させ、ソロではやや明るめにして抜けを強調するケースが多かったと考えられます。
録音時の工夫としては、アンプの音量を上げて自然なコンプレッションを得る方法が多用されました。『Led Zeppelin I』のSuproアンプによる荒削りな歪みは、EQ補正よりも「スピーカーを鳴らし切る」ことで得られた自然なトーンが魅力です。マイクの配置も重要で、Pageはルームマイクを使った「距離のある録音」を積極的に導入しました。この手法により、ギターの音に空気感と立体感が加わり、スタジオ録音でもライブ感を演出できたのです。
楽曲ごとの使い分けもPageの工夫の一つです。「Whole Lotta Love」ではファズやEchoplexを組み合わせてヘヴィで広がりのあるトーンを実現し、「Stairway to Heaven」ではアコースティックの繊細なイントロからEDS-1275によるドラマティックな展開へと移行。これらのセクションごとの音の差別化は、EQと楽器の選択を緻密にコントロールすることで成り立っています。
また、ライブとスタジオの違いを埋める工夫として、Pageは必要に応じてトーンノブを頻繁に操作しました。レスポールのトーンポットを絞り、アンプのハイを活かして中低域の図太い音を作ったり、逆にフルに開けてソロを前面に押し出すなど、リアルタイムでの音作りが彼の演奏にダイナミズムを与えています。
エフェクト面では、Echoplexを用いた空間処理が特徴的です。単なるディレイとしてではなく、レベルやリピートを微妙に変えて楽曲に奥行きを作る役割を担いました。特に「Dazed and Confused」でのバイオリン弓を用いたソロでは、エコーによる残響と倍音の広がりが幻想的な効果を生み、Pageならではの異次元的なサウンドスケープが完成します。
ミックス面では、ギターを単なるリフの伴奏ではなく「音の壁」として配置する手法が取られました。左右に複数のトラックを重ねることで厚みを出しながら、センターにリードを据えるバランス感覚が絶妙です。これにより、Jimmy Pageのギターはバンド全体のサウンドを押し上げつつ、常に存在感を放ち続けました。
総じて、Jimmy Pageの音作りは「中域重視のEQ」「アンプの鳴りを活かす自然な歪み」「空間処理による奥行き」「リアルタイムでのトーンコントロール」の組み合わせによって成り立っていたと想定されます。彼の音作りの本質は、機材の数や派手さではなく、プレイと録音の両面を融合させた“サウンドデザイン”にあるのです。
比較的安価に音を近づける機材【Led Zeppelin・Jimmy Page】
Jimmy Pageのサウンドを完全に再現するのは、ヴィンテージのLes PaulやSuproアンプなど高額機材を揃えなければならず、現実的には難しい部分もあります。しかし、現代では入手しやすい価格帯の機材を組み合わせることで、Pageのトーンに近づけることが可能です。ここでは、1万円〜5万円程度で導入できる製品を中心に紹介します。
まず、ファズサウンドを狙うなら「BOSS FZ-5」や「Electro-Harmonix Big Muff Nano」がおすすめです。Tone Bender MkIIの荒々しい質感をそのまま再現するのは難しいですが、BOSS FZ-5はクラシックファズをモデリングしており、Page初期のZepリフを彷彿とさせる歪みが得られます。Big Muffはより分厚い音になりますが、ソロでのサステイン感を重視したい場合に有効です。
ディレイ・エコー系では「BOSS DD-8」や「TC Electronic Flashback 2」が有力です。Echoplex特有のテープエコーの温かみを完全再現するには高級な専用機材が必要ですが、DD-8にはテープエコーモードがあり、Page的な奥行きを演出できます。Flashback 2も同様に多彩なディレイを備えており、ライブや宅録で扱いやすい選択肢です。
ワウペダルは「Dunlop Cry Baby Standard GCB-95」が定番です。Pageが実際に使用したVoxやDunlopのワウの系譜に直結しており、1万円台で手に入る信頼のエフェクターです。これを導入するだけで「Dazed and Confused」や「Whole Lotta Love」のワウサウンドに近づけます。
アンプに関しては、自宅練習や小規模ライブであれば「Marshall DSL20CR」や「Blackstar HT-20R MKII」が現実的な選択です。Marshall系の中域が前に出るサウンドはPageトーンとの相性が良く、DSLシリーズはクランチ設定でレスポールを繋げば雰囲気を出しやすいです。Blackstarもブリティッシュ志向のトーンを持ち、クリーン〜クランチの幅広さでZep風のセッティングに対応できます。
さらにマルチエフェクターを導入するのも有効です。「Line 6 POD Go」や「ZOOM G5n」は4〜5万円で購入可能で、ファズ、ワウ、ディレイ、フェイザーといったPageが使った主要エフェクトをすべてカバーできます。宅録や練習時に多彩な音色を切り替えられるため、初心者にもおすすめです。
総じて、Jimmy Pageサウンドに近づけるためには「レスポール系ギター」「Marshall系アンプ」「ファズ＋ディレイ」「ワウペダル」という4要素を組み合わせることが重要です。これらを比較的安価に導入することで、Zepのあの熱狂的なトーンを手元で再現できると考えられます。
| 種類 | 機材名 | メーカー | Amazon最安値URL | アーティスト | ギタリスト | 備考 |
|---|---|---|---|---|---|---|
| ファズ | BOSS FZ-5 | BOSS | Amazonで探す | Led Zeppelin | Jimmy Page | Tone Bender風のモデリング。初期Zepリフに近い歪み。 |
| ファズ | Electro-Harmonix Big Muff Nano | Electro-Harmonix | Amazonで探す | Led Zeppelin | Jimmy Page | 厚みのあるサステイン重視のファズ。ソロ向き。 |
| ディレイ | BOSS DD-8 | BOSS | Amazonで探す | Led Zeppelin | Jimmy Page | テープエコーモード搭載。Echoplex風の奥行きを再現可能。 |
| ディレイ | TC Electronic Flashback 2 | TC Electronic | Amazonで探す | Led Zeppelin | Jimmy Page | 多彩なディレイ搭載。宅録にも適応。 |
| ワウペダル | Dunlop Cry Baby GCB-95 | Dunlop | Amazonで探す | Led Zeppelin | Jimmy Page | Page実使用モデルの系譜。1万円台で入手可能。 |
| アンプ | Marshall DSL20CR | Marshall | Amazonで探す | Led Zeppelin | Jimmy Page | Marshall系の歪みを安価で再現可能。ライブ・宅録両用。 |
| アンプ | Blackstar HT-20R MKII | Blackstar | Amazonで探す | Led Zeppelin | Jimmy Page | ブリティッシュトーンを再現可能。クリーンからクランチまで対応。 |
| マルチエフェクター | Line 6 POD Go | Line 6 | Amazonで探す | Led Zeppelin | Jimmy Page | ファズ、ワウ、ディレイなどPageの主要エフェクトを網羅。 |
| マルチエフェクター | ZOOM G5n | ZOOM | Amazonで探す | Led Zeppelin | Jimmy Page | 初心者向け。シンプル操作でZep風サウンドを再現可能。 |
総括まとめ【Led Zeppelin・Jimmy Page】
Jimmy Page（ジミー・ペイジ）の音作りを振り返ると、その核心は「シンプルさ」と「実験精神」の両立にあります。彼は派手にエフェクターを並べるのではなく、必要最小限の機材を組み合わせ、ギター、アンプ、そして録音技術の巧みなバランスで唯一無二のサウンドを作り上げました。
レスポールやテレキャスター、ダブルネックといったギターの多様性は、曲ごとの世界観を明確にし、SuproやMarshallといったアンプの選択は、時代を超えて影響を与えるロックトーンを確立しました。
また、Pageは単なるギタリストにとどまらず、プロデューサーとして録音環境を徹底的にコントロールしました。ルームマイキングによる立体感、エコーやファズを使った空間演出、EQでの中域強調といった工夫が、Zepの音を「厚みと奥行きを持った壁」に変えたのです。
その姿勢は現代のエンジニアやギタリストにも多くの示唆を与え、「演奏と録音を一体としてデザインする」という新しい価値観を広めました。
初心者にとっては「高価なヴィンテージ機材がないと再現できない」と感じるかもしれません。しかし、実際のところ、Pageが示したのは「機材の数や価格ではなく、アイディアと使い方こそが音を決定づける」という事実です。安価なファズやマルチエフェクターでも十分にZep風のトーンを得られるのは、まさにその証拠でしょう。
総じてJimmy Pageの音作りは、「ブルースのルーツに根ざしたリフ」「即興性に富むライブ表現」「録音技術による奥行き」「ギターとアンプの相性を活かしたEQ設定」という4つの柱によって成立していると考えられます。
彼のスタイルを真似ることは単なるコピーではなく、音作りそのものを探究する旅でもあります。その過程で、自分だけのオリジナルな表現を見つけることこそ、Pageが後世に残した最大のメッセージなのかもしれません。
Led Zeppelinのサウンドを追体験することは、ロックの本質に触れることでもあります。Jimmy Pageの音作りを学び、自身の機材に落とし込むことで、あなたのギターサウンドにも新しい深みが加わるはずです。
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下記恐らく使用（所持）している機材のまとめです。参考までに！
🎸ギター
• Gibson Les Paul Standard “Number One”（1959年製／通称#1）— 1969年にJoe Walshから入手。極端に薄く削られたネックなどの改造がトーンに寄与したとされる。
• Gibson Les Paul Standard “Number Two”（1959年製／通称#2）— 後年に配線を大幅改造（コイルスプリット／シリーズ・パラレル／位相反転等）。Gibson Customがこの改造を再現したモデルを発表。
• Gibson Les Paul Custom “Black Beauty”（1960年）— 1970年に盗難、2015年に奇跡的に返還。セッション期～Zeppelin初期の主力。
• Fender Telecaster “Mirror/Dragon”（’59）— ベックから譲られ、ミラー仕様→自筆ペイント“Dragon”へ。Zepデビュー期～『I』で主戦力。Fender公式が来歴を公開。
• Gibson EDS-1275 Doubleneck（約1969–71）— “Stairway to Heaven”等のライヴで使用。Gibsonが復刻モデルを発表。
• Danelectro 3021（Shorthorn／1961）— “White Summer/Black Mountain Side”“Kashmir”等で使用。本人が同機でフレーズ解説。
• Harmony Sovereign H1260（アコースティック）— 『III』『IV』期などで使用の代表機。
• Gibson J-200（SJ-200）— デビュー期のレコーディングで借用個体を使用と本人証言。
• Martin D-28（アコースティック）— 1970年からの主力アコギとしてライヴ/レコーディングで多用。
• Eko/E-Ros系12弦（E-Ros 606 など）— 12弦パートで使用の記載。
• ほか：’64 Fender Stratocaster（LPB）など一部ステージで確認（資料性の高い機材年表に掲載）。
🔊アンプ
• Marshall JMP Super Bass 100（改造）— 1969年以降の主力。6550に換装するなどのモディファイで音量／明瞭度／レンジを拡大。
• Supro（Sundragon＝本人実機の再現）— 『Led Zeppelin I』のサウンド元となった改造SuproをSundragonが公式復刻。
• Supro 1690T Coronado（諸説あるが有力）— 初期録音や一部ソロに使用の説・資料が多く、Sundragonも“改造Supro”の再現を標榜。
• Hiwatt（Custom 100/DR103等）— 初期ライヴでの使用が記録。
• Orange— ライヴでのサブ用途（主にテレミン用出力として）などの言及。
• Vox／Fender／Axis等（スタジオ）— レコーディングでは各種アンプを併用。
🎛️エフェクター
• Sola Sound Tone Bender Professional Mk II（ファズ）— 60年代後期の代表的ファズ。
• Maestro Echoplex（EP-2/EP-3等／テープエコー）— スタジオ/ライヴでの主要ディレイ。
• Cry Baby Wah（Vox → 後年はDunlop）— 代表的ワウ。重複を統合。
• MXR Phase 90（フェイザー）— 70年代中盤以降の使用記録。
• MXR Blue Box（ファズ＋オクターバー）— 一部楽曲に使用。
• Boss CE-2／Yamaha CH-10MII（コーラス）— 後年の空間系。
• DigiTech Whammy（ピッチシフター）— 後年の使用例。
• Univox Uni-Drive（ブースター/OD）— 1971年頃のライヴで使用の写真・広告言及が複数。
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