始めに(特徴紹介)
ビレッジマンズストアのギタリスト・荒金祐太朗は、パワフルでありながら繊細なニュアンスも兼ね備えたプレイで知られています。轟音の中に確かな歌心を込め、バンド全体のサウンドを支える存在としてリスナーの耳を惹きつけます。
彼のギタースタイルは、ロックンロールの荒々しさと現代的なサウンドメイクを融合させたものです。ソロでは切り裂くような歪みを放ちながらも、楽曲全体を俯瞰した音作りを行い、ライブでも一貫して説得力のあるプレイを披露しています。
代表曲においては、轟音の中から突き抜けるソロが強烈な印象を残し、同時にリフやバッキングでもしっかりとした土台を築き上げています。特にRoland JC-120をソロ用に選択し、MXR DISTORTION+やビタミンCなどの個性的な歪みペダルを組み合わせることで、ライブでも他にない存在感を放っています。
さらに、本人は弦によるサウンドの違いを重視しており、HEXAGONAL EXPLOSION LINE -ELECTRIC GUITAR- (H50XL)を「中音域の厚みや高音の伸び、低音のどっしり感が全て揃った理想の弦」と評価しています。この細部へのこだわりが、彼の唯一無二の音像を形作っています。
こうした音作りの背景には、荒金祐太朗自身のロックへの強い情熱と、リスナーを圧倒するようなライブ体験を追求する姿勢が反映されています。荒々しさと繊細さを兼ね備えた彼のサウンドは、まさにビレッジマンズストアの核であり、今後も注目され続けるでしょう。
使用アンプ一覧と特徴【ビレッジマンズストア・荒金祐太朗】
荒金祐太朗の音作りに欠かせないアンプの一つが、定番として知られるRoland JC-120です。透明感のあるクリーントーンと、ソロを際立たせるための芯の太さを兼ね備えており、ライブではソロ用アンプとして採用されています。特にMXR DISTORTION+や「C6H8O6 / ビタミンC」との組み合わせは有名で、JC-120のクリーンな特性に強烈な歪みをプラスすることで、迫力のあるモダンなギターサウンドを実現しています。
また、スタジオや大規模ライブではMarshall JMP-1(プリアンプ)とMarshall EL34 100/100(ステレオ・パワーアンプ)を組み合わせて使用することもあります。JMP-1は90年代以降、多くのギタリストがラックシステムに組み込んできたプリアンプで、音作りの柔軟性と高い汎用性が特徴です。一方でEL34 100/100は100W+100Wの大出力を誇り、荒金祐太朗の爆音サウンドを支える要として機能します。
ライブでの取り回しを重視する際にはRoland JC-120を主体とし、音の迫力を最大限に出したい場合はMarshallシステムを活用するなど、状況に応じてアンプを使い分けていると考えられます。このような切り替えによって、ビレッジマンズストアの楽曲に必要な多彩な音色を再現し、バンド全体のサウンドを牽引しているのです。
使用アンプの選択は「荒々しいロック感」と「クリアな立ち上がり」の両立を意識しており、特にJC-120の煌びやかなクリーンは、荒金祐太朗の歪み系ペダルと絶妙にマッチしています。結果として、バンド特有のダイナミックな音像が作り出されていると言えるでしょう。
総じて、実使用アンプは以下の通りです。ライブでの実用性と、音の存在感を兼ね備えた選択であり、現在も継続して使用していると想定されます。
使用ギターの種類と特徴【ビレッジマンズストア・荒金祐太朗】
荒金祐太朗のギターサウンドを支えている重要な要素が、使用ギターと弦の選択です。特に注目されるのは、本人が高く評価している「HEXAGONAL EXPLOSION LINE -ELECTRIC GUITAR- (H50XL)」という弦であり、「中音域の厚みや高音の伸び、低音のどっしり感が全て完璧」とコメントしています。この弦は単なる消耗品という枠を超え、荒金祐太朗の音作りに欠かせない武器となっています。
実際のギター本体に関しては、公式な詳細情報は多く残されていないものの、ステージや写真からはストラトキャスター系のモデルや、独自カスタム仕様のモデルを使用していると推測されます。特にロックンロールを土台にした彼の音楽性を考えると、歯切れの良さと力強いアタック感を両立できるギターを選んでいると考えられます。
また、ライブではラウドかつモダンなサウンドを表現するため、弦やピックアップのセッティングにも強いこだわりを持っている可能性があります。弦の評価からもわかるように、荒金祐太朗は「出音の変化」を最も重要視しており、ピッキングのニュアンスがそのまま観客に伝わるギターを選んでいるといえるでしょう。
さらに、ステージでは歪みエフェクターとの組み合わせにより、クリーンから荒々しいリードトーンまで自在に使い分けています。そのため、ギターの選択基準は「汎用性の高さ」と「耐久性」に重きを置いていると推測されます。
総合的に見ると、荒金祐太朗のギターは「ライブに強い」「音圧を失わない」「繊細なニュアンスを弦で表現できる」ものを中心に選択されており、その中核にHEXAGONAL EXPLOSION LINE弦が存在していると想定されます。
使用エフェクターとボード構成【ビレッジマンズストア・荒金祐太朗】
荒金祐太朗のギターサウンドにおいて、エフェクターの選択は非常に重要な役割を担っています。特に歪み系エフェクターを軸にした音作りは、ビレッジマンズストアの攻撃的でありながらもバランスの取れたバンドサウンドを支える大きな要素です。
代表的な使用ペダルとして知られるのが「MXR DISTORTION+」です。このペダルは1970年代から数多くのギタリストに愛用されてきた定番ディストーションで、荒金祐太朗もライブでソロ用に使用。特にRoland JC-120のクリーンなトーンに組み合わせることで、強烈な歪みと抜けの良さを両立しています。
さらに特徴的なのが、「C6H8O6 / ビタミンC」と呼ばれる歪み系ペダルです。これはJ‘z Studioのエンジニア松井信樹氏の勧めで導入されたものとされ、通常の歪みペダルよりも音量とゲインのブースト性能が高く、クリーンにも重ねることで「ギャンギャン言わせる」ような独特のサウンドを作り出します。本人はセッティング例として「ファズ14時/トレブル14時/ベース11時/ボリューム13時」を公表しており、これが彼のサウンドの核の一つになっていることが伺えます。
また、ラックシステムを構築する際には「Marshall JMP-1(プリアンプ)」と「Marshall EL34 100/100(パワーアンプ)」を組み合わせ、スタジオや大規模ライブでの音作りに活用。ペダル単体での歪みだけでなく、プリアンプとしての役割も果たしている点は見逃せません。
エフェクターボードの全貌については詳細な公式資料は確認されていませんが、歪み系を中心に据えつつも、楽曲に応じて必要最小限のシンプルな構成を志向していると考えられます。これにより、ライブ中でも直感的に操作できるシステムを構築していると想定されます。
総じて、荒金祐太朗のボード構成は「強烈な歪み」「抜けの良さ」「ライブでの即応性」を重視しており、シンプルながらもバンド全体を押し上げるだけの迫力を持つサウンドを支えているといえるでしょう。
機材名 | メーカー | Amazon最安値URL | アーティスト | ギタリスト | エフェクターの種類 | 備考 |
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MXR DISTORTION+ | Dunlop | Amazonで探す | ビレッジマンズストア | 荒金祐太朗 | ディストーション | ライブでのソロ時にRoland JC-120と併用。抜けの良さと鋭い歪みが特徴。 |
C6H8O6 / ビタミンC | 不明(J‘z Studio系ペダル) | Amazonで探す | ビレッジマンズストア | 荒金祐太朗 | ディストーション | 松井信樹氏の勧めで導入。セッティング例:ファズ14時/トレブル14時/ベース11時/ボリューム13時。クリーントーンにも重ねて使用。 |
Marshall JMP-1 | Marshall | Amazonで探す | ビレッジマンズストア | 荒金祐太朗 | プリアンプ/アンプシミュレーター | ラックシステム時に使用。歪みの補強と音色の幅を広げる役割。 |
音作りのセッティング・EQ・ミックスの工夫【ビレッジマンズストア・荒金祐太朗】
荒金祐太朗の音作りは、単に機材を並べるだけではなく、EQバランスやミックスの工夫により「荒々しさ」と「明瞭さ」を両立させている点が特徴です。特にライブにおいては、楽曲全体を支える土台となるリズムギターと、観客の耳を突き抜けるリードギターを明確に使い分けており、その違いはセッティングからも表れています。
代表的な歪みセッティングでは、Roland JC-120のクリーントーンにMXR DISTORTION+を加えることで、中高域にピークを持つ鋭い歪みを作り出しています。この際、アンプのEQは過度にいじらず、トレブルをやや高めに設定し、ベースは抑え気味にすることで、バンド全体の音像に埋もれずに抜けるサウンドを実現しています。特にJC-120は低域の量感が少ないため、荒金祐太朗はピッキングの強弱でロー感を補っていると考えられます。
また、C6H8O6 / ビタミンCを使う際には「ファズ14時/トレブル14時/ベース11時/ボリューム13時」というセッティング例が本人から語られており、これはギターの芯を残しながらも高域を強調することで、ライブハウスの壁を突き抜けるような存在感を狙ったものと想定されます。さらにクリーントーンでも併用することで、独特の「ギャンギャン」とした鋭いサウンドを生み出し、通常のディストーションでは得られないインパクトを演出しています。
スタジオレコーディングでは、Marshall JMP-1の柔軟なプリアンプ設定を活かし、曲ごとに歪みのキャラクターを変えている可能性が高いです。JMP-1はプリセット保存が可能なため、リフ用にはゲインを抑えてローを強調した音、ソロ用にはミドルを前に出してサステインを確保する音、というように切り替えて使い分けていると考えられます。これにより、同じ機材でも曲の雰囲気に合わせて幅広い音作りが可能となります。
EQ処理においては、ライブPAの観点から中域の帯域をカットせずに活かすことが重要です。荒金祐太朗のギターはバンドの「骨格」となるため、無理に低域を持ち上げるのではなく、ベースとの住み分けを意識しながら中域の存在感を強調することで、結果的に観客にとって聴きやすく迫力のある音像になります。具体的には500Hz〜1kHzあたりを活かす設定が多いと想定されます。
ライブではアンプ側のEQに加え、エフェクター側で微調整を行い、環境に合わせたサウンドメイクを行っている可能性があります。例えば小規模なライブハウスではローを削ってスッキリとした音にし、大規模なステージでは逆にローを足して空間を埋めるといった調整が考えられます。
最終的に、荒金祐太朗の音作りは「歪みを強くしても芯を失わない」「EQで無理に作り込みすぎず、弦やピッキングのニュアンスを活かす」ことを基本に構築されているといえます。これは単なる機材選びではなく、彼自身の演奏スタイルやライブ感覚が反映された結果であり、荒金祐太朗のギターサウンドを唯一無二のものにしています。
総じて、EQやミックス処理は「シンプルかつ効果的」であり、過度に加工せずとも十分に抜ける音を実現している点が特徴です。これは長年のライブ経験と、観客に直に届く音を追求してきた結果であると想定されます。
比較的安価に音を近づける機材【ビレッジマンズストア・荒金祐太朗】
荒金祐太朗のサウンドを完全に再現するには、Roland JC-120やMarshallのラックシステムなど本格的な機材が必要になりますが、初心者や中級者でも比較的安価に近いニュアンスを得られる機材は多数存在します。ここでは1〜5万円台を中心に、手に入れやすく再現性が高いモデルを紹介します。
まず、アンプに関してはBOSSの「KATANAシリーズ」が有力候補です。KATANA-50 MkIIなどはクリーンチャンネルの透明感に定評があり、エフェクトの内蔵機能を活用すればRoland JC-120的な立ち上がりをシミュレートできます。ライブハウスや自宅練習でも扱いやすく、価格も5万円前後と手頃です。
歪み系ペダルでは「MXR DISTORTION+」の代替として、BOSS DS-1XやElectro-Harmonixの「Soul Food」がオススメです。DS-1Xは中高域の抜けが良く、ソロでも埋もれにくいサウンドを実現できる点が荒金祐太朗のスタイルに近いといえます。Soul Foodはクリーンブーストから歪みまで幅広く対応でき、C6H8O6/ビタミンC的な「ギャンギャンした」ニュアンスを表現するのに適しています。
また、プリアンプ的な役割を担えるマルチエフェクターとして「ZOOM G3n」「LINE6 POD Go」なども有効です。これらはMarshall JMP-1のように複数の音色を切り替えて使用できるため、楽曲ごとにリード/バッキングを使い分ける練習に最適です。
弦に関しては、荒金祐太朗が高く評価しているHEXAGONAL EXPLOSION LINEが理想ですが、手に入らない場合は「Elixir Nanoweb」や「D’Addario NYXL」なども代替候補となります。中音域の厚みと高音の伸び、耐久性を兼ね備えており、ライブでも安定したパフォーマンスを実現できます。
総合的に見ると、初心者はBOSS KATANA+BOSS DS-1Xを組み合わせるだけでも荒金祐太朗のエッセンスを十分に再現可能です。さらに余裕があればマルチエフェクターを加え、クリーン〜歪みの切り替えやEQ調整を学ぶことで、実際の音作りにぐっと近づけるでしょう。
種類 | 機材名 | メーカー | Amazon最安値URL | アーティスト | ギタリスト | 備考 |
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アンプ | BOSS KATANA-50 MkII | BOSS | Amazonで探す | ビレッジマンズストア | 荒金祐太朗 | Roland JC-120の透明感に近いクリーントーンを持つ。価格も手頃。 |
ディストーション | BOSS DS-1X | BOSS | Amazonで探す | ビレッジマンズストア | 荒金祐太朗 | MXR DISTORTION+に近い鋭い歪みと中高域の抜け感を再現可能。 |
オーバードライブ | Electro-Harmonix Soul Food | Electro-Harmonix | Amazonで探す | ビレッジマンズストア | 荒金祐太朗 | クリーンブーストにも対応。ビタミンC的なギャンギャンした歪みを再現。 |
マルチエフェクター | ZOOM G3n | ZOOM | Amazonで探す | ビレッジマンズストア | 荒金祐太朗 | Marshall JMP-1のような多彩な音色切り替えが可能。 |
弦 | D’Addario NYXL | D’Addario | Amazonで探す | ビレッジマンズストア | 荒金祐太朗 | HEXAGONAL EXPLOSION LINEの代替として、中域の厚みと耐久性を兼ね備える。 |
総括まとめ【ビレッジマンズストア・荒金祐太朗】

荒金祐太朗(ビレッジマンズストア)のギターサウンドは、「荒々しさ」と「緻密さ」が共存する独自のバランス感覚にあります。Roland JC-120やMarshallシステムといったアンプの選択に加え、MXR DISTORTION+やC6H8O6 / ビタミンCといった特徴的な歪みペダルを組み合わせることで、轟音の中でもしっかりと抜けてくるギターを実現しています。
特筆すべきは、弦に対するこだわりです。HEXAGONAL EXPLOSION LINE (H50XL)を高く評価し、「中音域の厚み、高音の伸び、低音の安定感が全て揃っている」と語る彼の姿勢は、細部まで徹底的に音を追求するギタリストであることを物語っています。ギターやアンプだけでなく、最も基本的な部分である弦を音作りの中心に据えている点は、荒金祐太朗の哲学的なサウンドアプローチともいえるでしょう。
また、音作りの工夫は単なる機材の組み合わせに留まらず、EQバランスやミックス処理にも表れています。ライブではローを抑え中高域を前に出すことで、バンド全体の音像に埋もれず観客の耳に直接届くギターサウンドを形成。スタジオレコーディングではMarshall JMP-1のプリセットを使い分け、楽曲ごとにリードとリズムの音色を明確に区別するなど、柔軟な対応力も発揮しています。
初心者が荒金祐太朗の音に近づけるには、BOSS KATANAやBOSS DS-1Xといった市販機材で十分に再現可能です。重要なのは「歪みを強くしても芯を失わない」という彼の音作りの本質を理解し、機材をシンプルに使いこなす姿勢を学ぶことです。細かなセッティングよりも、プレイのダイナミクスや弦のニュアンスを意識することが、荒金祐太朗サウンドへの第一歩となるでしょう。
総合的に見れば、荒金祐太朗の音作りの核は「ロックの爆発力」と「細部へのこだわり」の両立にあります。彼のギターはビレッジマンズストアのサウンドを支える骨格であり、ファンが熱狂する理由の一つです。その音を再現したい読者にとって大切なのは、機材の模倣にとどまらず、「どうすれば自分の音を観客に強く届けられるか」という姿勢を持つことに他なりません。
つまり荒金祐太朗の音作りを真に理解するとは、単に同じ機材を揃えることではなく、音の一つひとつに魂を込め、ライブで全力を注ぐ彼のスタンスを体現することなのです。そこにこそ、ビレッジマンズストアの核となるサウンドが宿っているといえるでしょう。
下記恐らく使用(所持)している機材のまとめです。参考までに!
🎸 ギター
HEXAGONAL EXPLOSION LINE -ELECTRIC GUITAR- (H50XL)
弦交換による音の変化を高く評価。中音域の厚み、高音の伸び、低音の安定感を兼ね備え、触り心地も良いとコメント。愛用している弦。
🔊 アンプ
Roland JC-120
ライブでのソロ用アンプとして使用。
MXR DISTORTION+やC6H8O6/ビタミンCと組み合わせて使用。
🎛 エフェクター
MXR DISTORTION+
ソロ時にJC-120と併用。
C6H8O6 / ビタミンC(歪み系ペダル)
J‘z Studioエンジニア松井信樹氏の勧めで導入。
アンプの歪みに重ねてもモダンに音量・ゲインをブースト。
クリーントーンにも使用し、「ギャンギャン言わせる」使い方が好み。
セッティング例:ファズ14時/トレブル14時/ベース11時/ボリューム13時。
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