2025-08

go!go!vanillasのフロントマンであり、ギタリストでもある牧達弥は、60年代ヴィンテージギターを巧みに使いこなし、バンドの爽快かつ骨太なサウンドを牽引しています。彼のプレイはオルタナティブロックやガレージロックの要素を感じさせつつも、ポップなメロディセンスを持ち合わせており、幅広いリスナーを魅了しています。

サイダーガールのギタリスト「知（ち）」は、バンドの透明感あふれるサウンドの中で、骨太でエッジの効いたギターを響かせる存在です。爽快なポップロックの中に、ラウドロック寄りの迫力を感じさせるリフや、空間系エフェクトを駆使した浮遊感のあるフレーズが特徴的です。

スピッツの草野マサムネの音作りを解説。透明感あるクリーンとクランチのバランス、アルペジオやカッティングで紡ぐ独自サウンドの秘密を紹介。使用ギターやアンプ、代替機材まで徹底解説します。

椎名林檎（東京事変）の音作りを解説。DuesenbergやGibsonなど多彩なギターを駆使し、エレガントで鋭いトーンを自在に操る独自サウンド。楽曲ごとの演出性や機材選びの哲学に迫ります。

和田アキラ（PRISM）のギター遍歴を解説。ヤマハやグレコ、ギブソンからオリジナルのSAIJO GUITARS SAW-12まで、セミアコの温かみ・ソリッドの切れ味・モダン設計を使い分けた多彩な音作りの魅力に迫ります。

奥田民生（UNICORN）の音作りを解説。レスポールによる太いドライブからジャズマスターやJ-45の温かいトーンまで、自然体でラフなロックサウンドの魅力と機材選びのポイント、人間味あるプレイスタイルの秘密に迫ります。

Cornelius（小山田圭吾）の独自サウンドを解説。ジャズマスターやムスタングを基盤に改造や多彩なエフェクトを駆使し、クリーントーンからノイズまで自在に操る音作りの秘密と、エレクトロニクスとの融合による独自の世界観に迫ります。

ウルフルズのギタリスト、ウルフルケイスケの音作りを徹底解説。ブルースやソウルを基盤にした骨太なロックサウンド、ビンテージギターや最小限のエフェクトによるシンプルで抜けの良いトーン、ライブで映える独自のグルーヴの秘密に迫ります。

ねごとのギタリスト沙田瑞紀（ますだみずき）の音作りを徹底解説。ジャズマスターやムスタングを駆使し、煌びやかなクリーントーンとオルタナ的な歪みを融合。VOXやMarshallを使い分け、幻想的で迫力あるサウンドを再現するポイントを紹介します。

チバユウスケ（THEE MICHELLE GUN ELEPHANT/The Birthday/ROSSO）のギター機材・アンプ・エフェクターを徹底解説。音作りの秘訣と再現方法を紹介。